心得体会是记录我们内心活动的文字，也是别人认识我们的重要文件，总结经验，抽取有益的心得体会，下面是顺风文档网小编为您分享的音乐课程新标准心得体会5篇，感谢您的参阅。
音乐课程新标准心得体会篇1
通过学习小学音乐新课程标准，我受益匪浅，体会颇多。
对《音乐新课程标准》的学习，我深深地感受到了新课程全新的教育理念对传统的教学模式强大的冲击，也真正体验到了有滋有味的音乐课堂。 解读了《音乐课程标准》我认识到改革过去陈旧的教学方法是多么的重要。要教好学就必须在教学中用科学、灵活的教育方法来进行教学。教学重点怎么突破，教学难点怎么解决都需要新课程标准的指导和帮助。一节课中怎样让学生学到一定的知识和技能，怎样把同学们的学习积极性充分的调动起来，怎样让学生享受情感审美，这还得靠新课程标准的指导和帮助。不论从事哪一科的教学工作，我们的专业基本功都要胜任你所教的专业，要本着学习提高的目的，取他人之长补自己之短。但是，专业基本功能力的提高不可能通过短期的训练就能达到，要通过不断的努力和勤奋练习才能在不自觉中体会到进步的快乐。在唱歌的基础上，让学生感受音乐的情感审美，让孩子们在美妙的音乐世界里自由的感情流露，这是学习唱歌的最基本灵魂！这样一来，师生同乐的教学在老师的引导下同学们既学到了应学的音乐知识和歌曲，又使同学们的身心健康得到了极好的发展。
下面谈几点体会：
一、从兴趣入手，保持学生的积极心态
古人说得好：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”。因此，培养学生参与音乐活动的积极性，要建立在学生对音乐、对音乐活动的兴趣上。教师充分挖掘教材中的“闪光点”并在学习活动中予以放大，把握好了，就能调动学生的积极性。例如《如果幸福你就拍拍手》一课的教学，在学习歌曲的同时，加入了拍手，吹口哨等有益的方式；《哈里啰》学生边唱边跳，既感受到音乐的活力，又充分的理解了音乐。
二、改变学习方式，增进互动交流
在音乐新课程中由于贯彻新的教育理念，格外关注学生的身心发展，因此带来音乐课堂丰富多彩的互动教学。为了让学生学得更主动、更积极，教师根据实际不断创设新的教学情境，营造轻松愉悦的课堂氛围，满足学生发展的需求。同时，互动教学活动将不断促使教师更新自己的教学方法。例如欣赏课的教学，改变原来单一欣赏一首曲子的方式，采取对比欣赏，如民乐《丰收锣鼓》与西洋乐《快乐的农夫》，这两首曲子都围绕同一个主题，但是各具特色，放在一起对比欣赏其氛围、节奏、表现方式等，唱一唱主题旋律，在师生的对话交流中学生理解音乐，感受音乐的魅力。教给学生唱一首歌，欣赏一首乐曲并不难，重要的是如何使作品的感情充分表达出来，使学生在声情并茂的演唱中，欣赏中，心灵受到滋润。所以，教师要引导学生对作品进行深刻的理解，分析它的情感特征、情感处理、表现手段等。如：“这首歌曲表达了怎样的思想感情？我们应该用怎样的速度、力度来演唱？用怎样的语气、动作和表情能把思想感情表达出来？”教师在课前要有充分的理解和准备，课堂上要善于启发和引导，与学生一起通过深挖掘、细处理，把歌曲中蕴含的情感揭示出来，在老师与学生的情感共鸣中，在抑扬顿挫的演唱中获得深刻的情感体验。
三、音像结合教学，提高教学质量
电教媒体图文并茂，使抽象的音乐理论形象化，虚幻的音乐形象具体化，复杂的音乐知识简单化，枯燥的音乐知识趣味化，给学生提供在视觉和听觉方面的'刺激，合理利用电教媒体就能把音乐形象生动的展现出来，学生如闻其声，如见其人，大大激活了课堂的学习氛围，学生的审美体验被推向高潮，为音乐教学带来了巨大的帮助。同学们在中小学时代学习到了各个学科的知识，又具有多才多艺的高雅素质，我们试想一下，当你看到我们的学生数年后在为国家和人民做出了成绩时，做为他们的老师高兴而愉悦的心情是他人不会理解的。新课程的实施，给我们提出了新要求，带来了新挑战，而正是有挑战才会有提高。
作为新时期的音乐教师，相信我们会伴随着新课程一同成长，和学生一起感受美丽的音乐人生。在今后的教学中，我要不断地去领会新课标的精神，并充实到自己的教学实践中，让新课标成为自己教学的风向标，让自己的音乐教学迈上一个新台阶。
音乐课程新标准心得体会篇2
01
重视视唱
在“2022版课程标准”的具体要求中，我们欣喜的看到：“在教学质量评价中，除了音乐鉴赏、参加艺术类演出以外，有一项要求被单独提了出来：要熟悉乐谱，能视唱。从学生的一年级开始，这项要求就放在了学业质量描述当中。从第一学段的“认识简单节奏谱和常用音乐符号，模唱简单旋律”，到第四学段的“熟悉常见的音乐符号和术语，识谱、记谱比较流畅和准确”，可见视唱对培养音乐素养的重要性”。我们从音乐本体角度，无论任何音乐作品，识谱的问题，犹如一个孩子学习母语时的“识字”问题，是必须具备的基本功，音乐的识谱正如识字的笔画等要求，是一定要掌握的。
02
改革教学方法
通过学习我认识到改革过去陈旧的教学方法是多么的重要。要教好学就必须在教学中用科学、灵活的教育方法来进行教学。教学重点怎么突破，教学难点怎么解决都需要新课程标准的指导和帮助。
我们必须适应形势，与时俱进，不断改进、完善教学方法，用最优化的教学手段调动学生的学习兴趣，提高学生的音乐素质和人格素质。
03
注重能力
新课标注重培养学生的自主学习能力、合作学习能力和探究学习能力，对于教师而言，所设教学目的不再是如何让学生更容易学会知识，而是引导学生自主探索，将教学重心从“教”转变为“学”。
04
提升素养
基于新课标的实施，我们的目标是关注素养，不只是关注知识点。素养目标不是靠上一节课、也不是靠听就能听出来的，要强化学科实践，自己去尝试去感受的过程。还有要推进综合学习、跨学科学习，做“适合每个人”的教育，即要落实因人导学等方面。这就要求我们教师备课实施教学的时候要提前预设看看能提升学生哪方面素养，需要学生做什么，怎样的学习效果最好，改变学生的学习方式，家庭、学校、社会混合学习，达到提高学生能力，提升学生素养的效果。
课程标准可以说是一根“指挥棒”，只有理解了，才能奏出美妙的乐章。
义务教育艺术课程2022版新标准的修订，强化了课程育人导向。各课程标准基于义务教育培养目标，将党的教育方针具体化细化为本课程应着力培养的核心素养，体现正确价值观、必备品格和关键能力的培养要求。我们能够看出未来十年乃至更长时间的教育方针，国家都在不断地加强学生的艺术素质教育。艺术教育之于孩子，不仅是个体与家庭的选择，更是国家教育和发展层面的战略！
音乐课程新标准心得体会篇3
2022年4月21日，教育部在新闻发布会上对于2022年新课标作出说明，并且确定将在今年秋季学期实行。作为一名音乐教师，认真仔细研读新课标是自己的责任所在，对（2022版）音乐新课标解读如下：
1、坚持以美育人
以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，以落实核心素养为主线，引导学生积极参与各类艺术活动，感受美、欣赏美、表现美、创造美，丰富审美体验，学习和领会中华民族艺术精髓，增强中华民族自信心与自豪感，了解世界文化的多样性，开阔艺术视野。充分发挥艺术课程在培育学生审美和人文培养中的重要作用。
2、重视艺术体验
重视学生在学习过程中的艺木感知及情感体验，激发学生参与艺木活动的兴趣和热情，使学生在欣赏、表现，创造、联系、融合的过程中，形成丰富、健康的审美情趣；强调艺术课程的实践导向，使学生在以艺术体验为核心的多样化实践中，提高艺术素养和创造能力。
3、突出课程综合
以各艺木学科为主体，加强与其他艺术的融合，重视艺术与其他学科的联系，充分发挥协同育人功能，注重艺木与自然、生活、社会、科技的关联，汲取丰富的审美教育元素，传递人与自然和谐共生理念，促进学生身心健康全面发展。
音乐课程新标准心得体会篇4
?艺术课程标准》2022版明确指出：艺术课程所培养的艺术能力，不仅包括音乐、美术、戏剧、舞蹈、影视等不同门类艺术的基本知识和技能，还包括适应当今社会发展和学生终身发展所需要的基本能力。大家通过对义务教育艺术课程标准的深入解读，对课程的目标，课程的性质等有了一些新的认识和理解。
一、要有感知与体验的能力
艺术课中的体验学习，就是让学生在熟悉的生活情境中，特定的游戏中，增强他们对艺术学习的兴趣，综合发展学生多方面的艺术能力，通过不同形式的艺术表现，逐步培养学生的整合创新，跨越，转换等多种能力，从而更好地促进人全面的发展。
二、增强课程中的互动体验活动
音乐课中，我们可以采取以下的教学方式：一通过活动化的教学形式，为学生创设体验的空间，培养学生的表现欲望，尽可能的多设计一些具有创造性，探索性的能够提升学生艺术素养的活动，在教学中体现出人文性，综合性，创造性和娱乐性。
三、以艺术学科为主体，加强与其他学科的融合
注重与其他学科的联系，关注艺术与生活，自然，社会等关联，传递人与自然和谐共生的理念，充分的融合姊妹艺术。在课堂中可以指导学生利用其他学科的知识、技能，促进音乐与姊妹艺术其他学科的联系和融合。引导学生关注各类艺术活动，积极参加舞蹈，曲艺等节目的排演。
四、引导学生发现身边的音乐
教师在教学中要引导学生关注身边的声音和音乐，激发他们对音乐的探究愿望，关注更多的声音和音乐相关的现象，体会音乐与社会生活的关系，主动参与音乐活动，引导学生对声音和音乐的探究。
这次新课标的学习，每位教师对学科本质与教学把握有了更深的体会。让每位学生在课堂上都能够对艺术能力得到提升，让教学过程成为一种愉悦的，积极的情感体验，从而培养学生的艺术情感，引导学生学会表达创造获得基本的艺术修养和艺术能力，把学生培养成为适应未来社会所需要的德智体美劳全面发展的人。
音乐课程新标准心得体会篇5
2022版义务教育阶段新课标于2022年3月25日，由教育部正式颁布实施，新修订的课标包括艺术教育在内共有16个。教育部要求各地统筹谋划、系统推进义务教育课程方案和课程标准（2022年版）落地实施。加大条件保障力度，保证课程有效实施。下面将义务教育阶段的艺术课程标准中，艺术课内容、考试及学习方式做一个梳理，方便家长们了解。
一、艺术课程内容分五大类，戏剧影视分量加大，成为义务教育阶段的必修内容
教育部颁布的2022艺术教育课标中明确规定：义务教育艺术课程包括音乐、美术、舞蹈、戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术）5个学科。
整体的课程设置上，《义务教育课程方案（2022年版）》中明确指出，艺术课程在一至九年级开设，并且课程时长要达到九年课时总比例的9%-11%。
新课标中，明显增加了和扩大了艺术教育的内容和范围，除了传统的音乐、美术和舞蹈外，特别增加了戏剧（戏曲）和影视教育份量，并对新课程的实施和评估都有具体的建议和标准。戏剧教育除了作为一大专门项内容外，还在其他四大内容中都有涉及，在音乐、美术、舞蹈和影视课程中，都提到要求利用戏剧游戏或情境表演的方法，对相关的艺术进行综合的表达与呈现。由此可以看到是国家、教育部对教育戏剧的重视，我国中小学教育戏剧的春天即将到来，这对于在教育戏剧行业奋斗了多年的教育工作者们来说无疑是一个巨大的利好消息。
二、学生至少要学习两门艺术课，课程内容要与幼儿园和高中双向衔接
在艺术课程安排方面，新课标要求分学段教学，学生至少选择两项学习。具体安排是：
1~2年级开设唱游-音乐、造型-美术；3~7年级开设音乐、美术，融入舞蹈、戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术）；8~9年级开设艺术选项，包括音乐、美术、舞蹈、戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术）。有条件的地区和学校，舞蹈、戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术），可以提前到7年级（初一）。
新课标要求，艺术课程设置要遵循艺术学习规律，体现学生身心发展阶段性、连续性的特点，义务教育艺术课程分阶段设置，第一阶段（12年级）以艺术综合为主，体现从幼儿园综合活动到小学分科课程的过渡与衔接；第三阶段（89年级）开设艺术选项，帮助学生掌握12项艺术特长，与高中模块化教学相衔接。
三、各门艺术课的学习设置了具体的学习内容
以戏剧课为例，戏剧（含戏曲）课程的学习内容包括“表现”“创造”“欣赏”和“融合“4类艺术实践，涵盖10项具体学习内容
戏剧（戏曲）课从一年级到九年级的学习任务：
12年级：学习任务主要依托唱游·音乐实施，任务为“模拟表演”，即对日常生活中熟悉的人、动物、植物进行模拟，培养学生对所表现对象特征的观察和概括能力，鼓励学生运用自己的表情、身体、语言进行表演。
37年级：学习任务主要依托音乐及语文、外语实施，任务为“课本剧表演”，即选用音乐、语文、外语等教材中的教学素材，进行课本剧编创表演，观看传统戏曲表演，培养学生的舞台表演意识和对表演活动进行评价的能力。有条件的地区和学校可在7年级开设戏剧（含戏曲），学习任务围绕“戏剧游戏”展开。
89年级：学习任务包括“演出舞台剧目““编演故事脚本”“记录观剧心得“和“策划戏剧化活动”。
四、艺术课的学习目标与学业评价：学生选课，不设水平等级，只判是否合格
新的课标要求将学生的课程学习与实践活动情况纳入学业评价。要求重视艺术课学习的过程性、基础性考核与评价；尊重学生艺术学习的选择性，以学定考，根据学生的选择进行专项考核。
新课标规定：艺术课程学业质量标准是按照音乐、美术、舞蹈、戏剧（含戏曲）和影视（含数字媒体艺术）5个学科分别制定的。音乐和美术设19年级四个学段的学业质量标准，舞蹈、戏剧（含戏曲）和影视（含数字媒体艺术）设89年级一个学段的学业质量标准。
要求各艺术学科学业质量标准具有可测性、可评性，不设水平等级，只规定学生在每个学段学习结束之后应达到的合格标准。学业质量标准是教师教学评价的重要依据，也是学生需要达成的学习目标。
以戏剧课为例，具体的教学目标大致如下：
（一）在审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解方面达到：
1、能把握戏剧情境、结构、事件等的内涵，并在创作实践和作品分析评价活动中加以运用；
2、具备基本的舞台思维，能通过戏剧动作、场面等进行艺术表达；
3、能将所编演的作品转化为文本形式，做到体例合乎规范。
4、理解冲突是戏剧艺术表现人类生活的构思方式之一，认识观察生活、感悟生活在艺术创作中的重要作用。
（二）在审美感知、文化理解方面达到：
1、能从舞台艺术整体构思、细节处理等角度，对所欣赏作品的艺术特色和意蕴内涵等进行初步分析；
2、能对所欣赏作品与历史传统、文化背景等的关系进行简单分析；
3、表达观剧的感受和见解，能做到条理清晰；
4、具备基本的戏剧（含戏曲）艺术史论知识，认识审美观、价值观在艺术创作活动中的重要作[]用。
（三）在创意实践、文化理解方面达到：
1、初步了解“教育戏剧”和“教育剧场”的基本观念，能运用“教育戏剧”的方法设计其他学科的学习活动，能运用“教育剧场”的方法策划体现时代主题的戏剧活动。
2、认识戏剧具有广阔的应用领域，知道跨学科、跨领域的探索是艺术创新的重要方式。
五、艺术课学业水平考试与与评价结果纳入中考
艺术课的学习成绩评价涉及学习态度、过程表现、学业成就等多方面，贯穿艺术学习的全过程和艺术教学的各个环节。考核方式釆取过程性评价与学业水平考试相结合的评定方式，将评定结果作为高一级学校招生录取、地区教育质量评估等的参考依据。
（一）学生艺术课的成绩评价包括：
1、课堂评价
由教师根据学生在学习过程中的行为表现、学习态度、课堂学习阶段目标的达成情况等方面进行评价。
2、作业评价
作业评价作为课堂教学的有效延伸与补充，作业设计包括独立完成型与团队合作型、书面型与活动实践型、巩固练习型与创意实践型，也包括共性化作业与个性化作业。
3、期末评价
期末评价包括课堂评价、作业评价和期末考核的结果。其中，期末考核要依据本学期的课程目标、内容、教学实际组织实施。
4、评价结果的呈现
评价结果可以采用分项等级制和评语相结合的方式呈现，避免单纯以分数评价学生。
（二）学业水平考试
1、学业水平考试是学生毕业的主要依据
义务教育艺术学业水平考试是以学业质量标准、课程内容为依据，由省级教育行政部门统筹，地方教育行政部门组织实施的考试，旨在检测和衡量学生在义务教育阶段结束时的学业成就，为判断学生是否达到国家规定的毕业要求提供主要依据。
2、学业水平考试的命题
依据课程目标、课程内容和学业质量标准构建命题框架。命题框架应包括三个基本要素：一是课程目标，二是课程内容，三是学业质量标准。
3、测评形式
采用丰富多样的艺术测评形式，如主题创作、项目设计、展示展演，以及凸显艺术特点的纸笔考试等。
4、评分标准
以学业质量所刻画的表现特征为依据，结合具体任务的要求，预估学生完成任务的情况，确定参考答案和评分标准。
六、学校要配齐硬件设施可以引进校外优质资源
新课标要求学校应该为艺术课程学习创造条件，配齐基本的教学设施（音乐教室、美术教室、舞蹈教室、工具材料设备储藏室）、器材（如常用乐器、画具画材、摄影器材、工艺工具与材料、数码艺术器材等）和书籍（如艺术教科书、教师教学用书、学生学习用书，以及各艺术门类的重要图书和期刊等）。
在条件许可的前提下，还需建立健全学校艺术表演、作品展示的专门场所，满足学校艺术教育“常演、常展”的要求。
在教学课程方面，新课标要求在保证国家课程资源切实落地的同时，鼓励学校与校外机构合作，引进优质艺术资源，提升艺术教学的质量。同时也要求加强艺术教师培训，要进一步完善艺术教研员的培训制度，汇集学科专家，帮助教师们解决授课过程中遇到的问题。在完善音乐、美术教研员的培训制度的同时，鼓励有条件的地区率先组建舞蹈、戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术）教研员队伍。汇聚学科专家、学科教育专家、教研员、一线骨干教师等组建培训者团队，开展相关培训。针对艺术教师在课程实施中遇到的问题，特别是舞蹈、戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术）学科的教学问题，各级教研和培训团队要积极发挥作用，分阶段、分专题开展持续、深入的培训。
总之，义务教育艺术课程2022版新标准的修订，强化了课程育人导向。各课程标准基于义务教育培养目标，将党的教育方针具体化细化为本课程应着力培养的核心素养，体现正确价值观、必备品格和关键能力的培养要求。在向着第二个百年奋斗目标迈进之际，实施新修订的义务教育课程方案和课程标准，对推动义务教育高质量发展、全面建设社会主义现代化强国具有重要意义。
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